地球最后的夜晚

#NYFF 和好几个朋友聊完之后才平息了对本片的极度厌恶。靠着感觉推动剧情是种天赋，可是从头到尾复制《路边野餐》就有点露怯了。尤其前后脚看了卡隆的《罗马》之后更加凸显出了后半段一小时长镜头的空洞，这种报书名式的概念化剧本创作真的支撑不了毕赣太久，求求诸位“影评人”可别吹了，都是捧杀

我个人认为，好的电影，每一帧都是不容浪费的。

前面的部分其實非常悶，非常碎，非常割裂，但是當3D眼睛戴起來，進入60分鐘的長鏡頭之後，一切都順了，前面你能夠記得的符號和意象，就全部串起來了。飄在空中的鏡頭，以及最後的收尾，真的很像自己在夢中會經歷的視角，再配合忽近忽遠薩滿吟唱似的民族音樂，literally整個雞皮疙瘩都起來了。用刀尖入水，有顯微鏡看雪，就算反復如此，還是忍不住問一問，你數過天上的星星嗎？它們和小鳥一樣，總在我胸口跳傘！看，整個房間轉起來了，晚安，好夢。

这部片是毕赣对《路边野餐》的解读，不可救药地抄《镜子》《飞向太空》，然而老塔才不会这样瞎调度。毕赣再次强调了所有的线索都指向男主角，由于没交代清楚，可以理解为看似人来人往，实际上都是男主角的故事，“电影”一小时长镜才是真实，前70分钟都是谎言。所有人都是障眼法，真相只有白猫和凯珍，其中凯珍可以和白猫妈妈互换，所以也可视为对母亲情事的念想。本可以美而流畅，失去你后任谁都像你并对自己谎话连篇，却非要用太多歌词和自以为是的诗来强调情绪，原本《路边野餐》的清新朴素完全丢失，追思、幻想变得虚伪。演员指导、台词设计不及格，小孩装大人。给分理由：摄影、声音、配乐非常给面子；张艾嘉手持火把那段表演很好；倒转的影院颠倒谎言与真实；长镜设计尽力了，索道那段很有想象力，从曲折迷宫般的母体出落成人，像穿过了地狱。

缺点和优点各半，黄觉的台词太尴尬出戏。主线剧情糟糕透了，但有些细节有格外不错。画面和音乐很棒，但故事又实在是不知道说什么好。非常矛盾的一部电影，感觉导演分裂了。

《路边野餐》之后的自我复制，典型元素的再次堆砌，对大师的致敬比比皆是。被现实辜负的，到梦里去圆满，只是这梦境的进入与切换也太粗糙了一点；倒是觉得故事层面处理得比《路边野餐》更好懂，但与前作粗粝而生涩中的诗意相比，这部技术更圆熟，但也更空洞。最喜欢陈永忠《坚强的理由》。

德州巴黎（他还没出生吧）、阿飞正传、苏州河，每代文艺片的蛛丝马迹，贵州没了。梦境的3D喜欢不起来了，野餐里他独有的气质反而没有了。汤唯被绿裙子救了，还是不会演戏。黄觉帅炸。

过去、现在、未来、幻想在同一个时间交织、纠缠，然后犹如细流浇灌着每一个观者的内心。毕赣的电影不是一个让人绞尽脑汁去解读的谜题，而是一次湿润、诗意、温柔的浸入式体验。故事中的无数个我和无数个你的碰撞、分离、相遇，就像是生命律动的证明。《地球最后的夜晚》不光光是《路边野餐》的一次升级，它更是对于电影与梦境界限的深刻探索，梦中之梦，幻境之境，可能真的只有毕赣才能带我们达到彼岸吧！

这是一部有观影门槛的电影，对不熟悉镜头语言和已经熟悉线性叙事逻辑的观众非常不友好。显然，电影只取悦了导演或少部分观众，但从镜像语言和生猛的镜头感来说，它无疑是优秀的。观影评论如此两极化，我觉得应该把宣传拖出来吊打，在本已经知道影片风格和定调的情况下，依然主打浪漫爱情，用“一吻跨年”之类的slogan加以大肆宣传，适逢跨年夜，被这种宣传吸引进影院的观众一定会骂街，这是人之常情。就像一个新饮品在进入市场前，被定调为味道浪漫甜蜜颜色粉嫩，但购买后喝到嘴里才发现，它是酸涩微苦后才有一丝丝回甜。电影作品面世的每一个环节都非常重要，需要真正专业的人来掌舵。

《地球》在处理故事的方式上，跟《路边野餐》完全不一样，它是师承希区柯克的《迷魂记》，前后两部分互文的故事是需要用符号串联的叙事拼图，骨子里其实是诺兰那种理工科的叙事编排方法。2D现实部分里，导演先给了各种散落的符号，蜜蜂，火把，胎儿，苹果，乒乓球，照片、野柚子、白猫、老鹰、扑克牌、港台歌星的名字等等，这些线索无法连串出完整的叙事情节。到了3D梦境部分之后，这些符号再次出现，被男主角的潜意识重组，这时候前后的信息可以在观众的脑中重组出一条清晰的故事线。一个男人被生命中最重要的两个女人伤害过，男人最后在梦中分别解开了与这个两个女人相关的心结，用一种超现实的浪漫方式自我自愈。不过梦醒了，叙事信息量叠加之后，男人的命运又多了一层不确定。这时候故事完整了，人物立体了，角色成长也完成了，特别硬！★★★★

技术上的升级让导演的好审美在画面、光影和运镜的呈现上到达了一定的高度，最后一镜到底的3D长镜头能拍成也确实厉害，难怪媒体和影评人集体高潮。但怎么说呢，从流畅度和跟随的角度来说，我还是更喜欢《路边野餐》，前作有一种志不在此，游山玩水而已的豁达和骚情，新作里诗意缺失了，执念被放大了。

前半部分很厌恶，离地的旁白和对话能让白眼翻上天。3D之后开始灵了，造一个如梦似幻的记忆迷宫，埋藏爱与缺的密码。

毕赣拍片的乐趣从不在于讲一个好故事，或表达某个鲜明的观点，而在于用电影承载他的意识与审美。他想拍的东西，都不好拍。《路边野餐》拍的是时间，把时间像鸟一样关进笼子里欣赏；而《地球》拍的是记忆与梦，充斥着琐碎、跳跃的片段，以及甜蜜而深沉的梦呓。如果说让我有什么不满足，在于《地球》失却了《路边野餐》的天然去雕饰，成了毕赣设计精妙的一场智力游戏。哪怕你看不懂《路边野餐》，相信你也一定会为陈升所唱的《小茉莉》打动。而在《地球》里，这仅有的一点无需多言的深情，也被复杂的影像取代而变得踪迹难寻。不管怎样，还是喜欢这部电影。它让我在2018年的末尾重新相信：哪怕世界残破，现世溃败，也别忘记与相爱的人深情一吻。那是藏在记忆与梦的尽头，最最炽烈的盼望。

宁愿再看几遍路边野餐……

1.比为罗纮武打通现实与记忆更迷人的，是寄托在长镜头里的、对巴赞理论的重审——它用文本的力量消解着长镜头复原客观世界的效用，却又让时空连续特性与3D（“电影是假的，由一个个镜头组成，而记忆总在不断浮现”）成为我们碰触其“精神真实”的首要秘诀。2.当坏了的时钟被遗像换下，一场死亡诱发了对另一场死亡的回溯，两个女性留下的心结也开启了殊途同归的旅程，自此，流动的水、流动的镜头也都因而有了意义——凝固的时间要开始恢复流动了，至少他希望如此。但真正的流动一定是不生硬的，所以用手拨动坏了的时钟不行，而收获一个“最贵重”的手表可以。3.房间在梦里旋转的时候，那种熟悉又不同的视觉体验，实现的就是对被爱情片滥用的接吻旋转镜头的嘲讽、辩证否定与升级啊。4.最后的“短暂永恒”，在我这就是最闪耀的年度华语瞬间。

一星和五星都适合它。一面用精致梦幻的视听情境诱使你体验，一面又只将体验停留在表面（空间造型能力不足，还有文本化）。这就有点像看AV，撩得你满身欲望，又不让你释放。看完AV尚可以打一炮，但看完《地球最后的夜晚》，你只能再点开一部塔可夫斯基。不过，也还是可以“一炮跨年”。所以，与杜蕾斯的合作乃是精准定位，后顾之虑都为观众提前想好了。

很晚才看，并不是我喜欢的导演，但连着两部作品都被外在地赋予了指标性，很难略过不看。还是有才华，但这次可以更加清晰地看出才华的水准。接受文艺作品的影响，为自己的生命经验塑形，这是文艺青年进入创作领域的基本素养。无论外面怎么吹，自己心里得知道，这标准并不高。当然动人的也正是这种个人的缺憾和寻找，在电影中获得救赎或者偿还。这种类型的创作生命本来就容易短暂，在眼下的环境中更容易夭折，替我们都捏一把汗。

手机铃声和电影院和片尾的中岛美雪阿姨应该给钱了吧…真的，意外在电影院国片中听到中岛原声真的是非常加星的、就私人来说…长镜汤唯看着像徐娇啊…包括杨超的长江图，有好大一批年轻导演，与其说想复刻台湾新浪潮，或者想开启什么，不如说是在制造余温，在各种技术层面的迷影元素堆积的假象中多续一秒。可惜那是一颗早已熄灭的太阳。对于寻找什么这件事，即便让叙事尽量慢下来，也并未能找到一个饱含力量的答案。就算落幕的中岛的声音是那么的充满力量。

如梦之梦，非常有才。各种牛逼的长镜头、迷人奇幻的气质，然后故事、表演、剧情都可以不用管了（吗？）自觉电影修养真的有限，没法打分= =那就打平均分好了。这戏感觉讨论长镜头以外的东西，都是政治不正确，所以汤小姐可以躲过一劫了。

讲真就算这电影质量还行，但是虚假宣传啊，这导演最大的特点就是会让人睡着啊，和情侣需求不服啊，这是想做爱情公寓第二