导演：邱炯炯
主演：易思成,陈浩宇,关南,邱志敏,薛旭春,顾桃,徐刚
类型：电影地区：中国香港,法国语言：四川乐山话年份：2021
简介：演员过日子，举手投足就是一幕幕川剧，癫狂、苦涩、地道，烟火气刺鼻。百年的生活史，大大小小，就这样在舞台上下踉跄展开。详细 >
电影散发着挥之不去的鬼气，氛围塑造可圈可点，但形式远远大于内容，PPT电影，故事碎片化，人物符号化，有身份的人到了地府还是有身份的人，孤魂野鬼到了地府还是孤魂野鬼，随着时间的推进牛头马面越来越忙，和平年代比战争年代还忙。
拍得挺美挺文艺
川剧版《巴比伦》+《茶馆》+《活着》+《霸王别姬》+《胭脂扣》……画风和语言都不太友好，美术又诡异又刻奇，有种故意浓缩在小杯子里凝视的不适感，反胃想吐，时长太长，好累好疲倦，困得头都要掉了。看的字幕虽说是双语但是那个汉语字幕都是根据汉语翻的英语再转译的，和四川话根本对不上，更别提方言词和戏词，全程都把“戏”叫“歌剧”，把“奈何桥”翻成“忘忧桥”，“梓潼”叫啥来着忘了，总之特别滑稽。酆都城的场景，牛头马面的设计，过场诗，布鲁克，涂灰脸的伙计，转场的房屋窗户、横幅海报，都有用心设计。挑大便一开始不知道为啥，看到在瓦片上烤蛆，下一秒是喂奶，真的差点呕出来，想起那道说老百姓吃大雁的屎的文言文翻译题。
无聊....... 历史不是这么复习，思想也不是这样传递的，表现形式倒还算得上标新立异，但流水账般的内容展现毫无记忆点留存。
@Garden Cinema
徒有形式
梨园行的戏，没话说
我想我一辈子不能忘掉用戏换大便的剧情，但是荒诞的时代下就是会发生荒诞的事情
136/365 在第一次看到这部电影的剧照的时候，我就被深深地吸引了，独特的美术风格令我想起曾经看过的1915年越南老照片和电影《印度支那》里描绘的传统越南景象，舞台剧式的布景又像筱田正浩的《卑弥呼》，充满了东方主义视角的神秘感，熟悉又陌生。但我知道《椒麻堂会》大概率不会满足我在东方主义审美方面的期待，熟悉的川渝方言就削减了一大部分神秘感，看的时候我总是在想这部电影的台词如果是英语或者越南语就完美了，当然我知道导演的重点并不在此。
是看到第一次字幕卡出来便已经可以用想象完成构建的你我皆知的故事；是企图用影像写实复现“挥鞭即千军万马”戏曲美学的荒谬实验。故事之深刻比不过第五代，影像实验性比不过《唐皇游地府》之列。甚至在不少演员的塑料四川话和配音痕迹愈发凸显之时不得不让人感慨真是找到了以虚假和隐喻（戏曲意义上）为立足点的美学根基，连这般破罐破摔都显得自然起来。最恰当之处是批斗段落的举重若轻，男女老少忘了他们的目的又都成了邱福的观众——是完全的失真却嵌合这个伪造的体系。角色们没有血肉，他们不过是另一种宏大叙事内的空洞符号。“艺术是为人民服务的”在影片语境内是一句讽刺的话，拿出来反观反思这部电影也完全合适。它已经被太多重复且沉重的内容裹挟，被迫服务于某些方面，不再具有轻盈自由的可能。
三个钟头过去了，旧时代也就过去了；年轻导演青胜蓝，中国电影新又新噻。
第一印象就被舞台式的美术置景惊诧到了，显得世界很是光怪陆离。越看到后面，越感觉到导演消极的历史观。剧作切片甚有一丝咂味，但电影整体轮番平淡，就像是嘟嘟囔囔的呓语，不敢把自己的观点大大方方地说出来，难道是虚无主义吗。
现做的酸臭-03/26/22 at MoMI
一种形式化的独立探索对观众耳提面命三个小时，实在不是达标观影的好项目，剧情支离破碎，空有拼凑的舞台碎片，符号化和元素不停堆砌，整体却透着空洞无物的言物言情，近代史的游历过程犹如野鬼般缠绕，太过装置艺术的扁平往事，舞台不断切换又复返，以新式推演旧情，能获取境况中所经历的政治更迭与时代变故，宣告着起伏的个人命运，像《活着》的某一场登上戏台，但都似跳梁小丑的嬉笑怒骂，症结处无法达到创伤悲痛与新生疗愈的放矢功效，即便是敬业的搭棚美学也爱莫能助，堂会群像的勤业达旦，也未见椒麻步履。看得出导演野心很大，以新的影像呈现“皆知”的历史，美术声效表演有可圈可点之处，但设计上的探索总有混乱之感，电影过半，已经被这种夸大的形式主义迷乱阵脚，沉浸于自我表达，陷入结构和解构桎梏，张力和沉浮都被闭置与扼杀在狭小的空间里
能给到三分，多的一分是布景，但是因为是男导演所以扣一分🤭只给两分。剧情太长太无趣，节奏不够紧凑，有很多没必要的镜头。可以感受到导演对他的艺术风格非常满意甚至是自恋，于是把同样的形式用了再用，同样的手法也是。我承认他的美术形式是美的，但是用的次数过多就显得愚蠢了，就像那喀索斯，好看是好看的，但是也挺蠢的。导演沉溺于自己美术风格的高雅当中，然后忽略了整体剧本的打磨，姿态过于傲慢导致无趣。全剧我最喜欢的就是那个乞丐给大家照相的镜头，非常有趣。剧本真的没什么好说的，无趣至极，这些历史翻来覆去拍了多少遍了？本片甚至连基本水准都没达到。刚开始看的时候还觉得川剧布景和美术风格都是极美的，越到后面越枯燥，我边做着家务开着1.25-1.5倍速刷完的这部电影。
等着吧 等到我手握试管 装满医用酒精 用盐下酒 我一定要喝个烂醉 我要忘记这一切
有点像阿尔伯特塞拉，但是台词太“细糠”，剧情又勾勒得偏猎奇向
开始看到魔幻的设定还蛮期待类似阿彼察邦的意识空间，嗯……结果就比较失望，基本就是舞台剧+木偶戏而已。它想表达的东西就像这个浅景深一样都堆在表面，单薄又用力，看久了就有点索然无味。比较喜欢三个餐桌的平移镜头，以及两代人“我父阆中归了天”的“弑旧父、认新父”的隐喻。
果然不是我喜欢的类型，甚至看那些好评的文字都不知所云
不是我的菜
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电影散发着挥之不去的鬼气，氛围塑造可圈可点，但形式远远大于内容，PPT电影，故事碎片化，人物符号化，有身份的人到了地府还是有身份的人，孤魂野鬼到了地府还是孤魂野鬼，随着时间的推进牛头马面越来越忙，和平年代比战争年代还忙。
拍得挺美挺文艺
川剧版《巴比伦》+《茶馆》+《活着》+《霸王别姬》+《胭脂扣》……画风和语言都不太友好，美术又诡异又刻奇，有种故意浓缩在小杯子里凝视的不适感，反胃想吐，时长太长，好累好疲倦，困得头都要掉了。看的字幕虽说是双语但是那个汉语字幕都是根据汉语翻的英语再转译的，和四川话根本对不上，更别提方言词和戏词，全程都把“戏”叫“歌剧”，把“奈何桥”翻成“忘忧桥”，“梓潼”叫啥来着忘了，总之特别滑稽。酆都城的场景，牛头马面的设计，过场诗，布鲁克，涂灰脸的伙计，转场的房屋窗户、横幅海报，都有用心设计。挑大便一开始不知道为啥，看到在瓦片上烤蛆，下一秒是喂奶，真的差点呕出来，想起那道说老百姓吃大雁的屎的文言文翻译题。
无聊....... 历史不是这么复习，思想也不是这样传递的，表现形式倒还算得上标新立异，但流水账般的内容展现毫无记忆点留存。
@Garden Cinema
徒有形式
梨园行的戏，没话说
我想我一辈子不能忘掉用戏换大便的剧情，但是荒诞的时代下就是会发生荒诞的事情
136/365 在第一次看到这部电影的剧照的时候，我就被深深地吸引了，独特的美术风格令我想起曾经看过的1915年越南老照片和电影《印度支那》里描绘的传统越南景象，舞台剧式的布景又像筱田正浩的《卑弥呼》，充满了东方主义视角的神秘感，熟悉又陌生。但我知道《椒麻堂会》大概率不会满足我在东方主义审美方面的期待，熟悉的川渝方言就削减了一大部分神秘感，看的时候我总是在想这部电影的台词如果是英语或者越南语就完美了，当然我知道导演的重点并不在此。
是看到第一次字幕卡出来便已经可以用想象完成构建的你我皆知的故事；是企图用影像写实复现“挥鞭即千军万马”戏曲美学的荒谬实验。故事之深刻比不过第五代，影像实验性比不过《唐皇游地府》之列。甚至在不少演员的塑料四川话和配音痕迹愈发凸显之时不得不让人感慨真是找到了以虚假和隐喻（戏曲意义上）为立足点的美学根基，连这般破罐破摔都显得自然起来。最恰当之处是批斗段落的举重若轻，男女老少忘了他们的目的又都成了邱福的观众——是完全的失真却嵌合这个伪造的体系。角色们没有血肉，他们不过是另一种宏大叙事内的空洞符号。“艺术是为人民服务的”在影片语境内是一句讽刺的话，拿出来反观反思这部电影也完全合适。它已经被太多重复且沉重的内容裹挟，被迫服务于某些方面，不再具有轻盈自由的可能。
三个钟头过去了，旧时代也就过去了；年轻导演青胜蓝，中国电影新又新噻。
第一印象就被舞台式的美术置景惊诧到了，显得世界很是光怪陆离。越看到后面，越感觉到导演消极的历史观。剧作切片甚有一丝咂味，但电影整体轮番平淡，就像是嘟嘟囔囔的呓语，不敢把自己的观点大大方方地说出来，难道是虚无主义吗。
现做的酸臭-03/26/22 at MoMI
一种形式化的独立探索对观众耳提面命三个小时，实在不是达标观影的好项目，剧情支离破碎，空有拼凑的舞台碎片，符号化和元素不停堆砌，整体却透着空洞无物的言物言情，近代史的游历过程犹如野鬼般缠绕，太过装置艺术的扁平往事，舞台不断切换又复返，以新式推演旧情，能获取境况中所经历的政治更迭与时代变故，宣告着起伏的个人命运，像《活着》的某一场登上戏台，但都似跳梁小丑的嬉笑怒骂，症结处无法达到创伤悲痛与新生疗愈的放矢功效，即便是敬业的搭棚美学也爱莫能助，堂会群像的勤业达旦，也未见椒麻步履。看得出导演野心很大，以新的影像呈现“皆知”的历史，美术声效表演有可圈可点之处，但设计上的探索总有混乱之感，电影过半，已经被这种夸大的形式主义迷乱阵脚，沉浸于自我表达，陷入结构和解构桎梏，张力和沉浮都被闭置与扼杀在狭小的空间里
能给到三分，多的一分是布景，但是因为是男导演所以扣一分🤭只给两分。剧情太长太无趣，节奏不够紧凑，有很多没必要的镜头。可以感受到导演对他的艺术风格非常满意甚至是自恋，于是把同样的形式用了再用，同样的手法也是。我承认他的美术形式是美的，但是用的次数过多就显得愚蠢了，就像那喀索斯，好看是好看的，但是也挺蠢的。导演沉溺于自己美术风格的高雅当中，然后忽略了整体剧本的打磨，姿态过于傲慢导致无趣。全剧我最喜欢的就是那个乞丐给大家照相的镜头，非常有趣。剧本真的没什么好说的，无趣至极，这些历史翻来覆去拍了多少遍了？本片甚至连基本水准都没达到。刚开始看的时候还觉得川剧布景和美术风格都是极美的，越到后面越枯燥，我边做着家务开着1.25-1.5倍速刷完的这部电影。
等着吧 等到我手握试管 装满医用酒精 用盐下酒 我一定要喝个烂醉 我要忘记这一切
有点像阿尔伯特塞拉，但是台词太“细糠”，剧情又勾勒得偏猎奇向
开始看到魔幻的设定还蛮期待类似阿彼察邦的意识空间，嗯……结果就比较失望，基本就是舞台剧+木偶戏而已。它想表达的东西就像这个浅景深一样都堆在表面，单薄又用力，看久了就有点索然无味。比较喜欢三个餐桌的平移镜头，以及两代人“我父阆中归了天”的“弑旧父、认新父”的隐喻。
果然不是我喜欢的类型，甚至看那些好评的文字都不知所云
不是我的菜