小半截

【4.5】城市的衰败与重建与男孩心中的成长相对应，谁的童年没有这么一个废弃的防空洞呢。

用小说思维拍电影却不使用电影语言的自我高潮的结果

桃花源记的设定挺有意思，挺完整的。但是为什么每一个中国小镇青年成长故事都是如此的重复和千篇一律，毫无新意，所以男的都是这么长大的？

编&导&2剪&摄&animation Ne-Ti-Fe-Si child F正例：聪慧善良 学生时代故事-背景国企改革/拆迁 大三时写的剧本 2017吴天明创投得奖，奖金10万（税后8万），用这笔钱做完前期拍摄，后期自己加钱。制作国际团队：有法国、布拉格-拟音（便宜、场地大）；合作模式：声音设计-混音工作室节奏chill，但一旦进入工作状态就很专注；制片人szl：经人海同游导演介绍，给Shan放了片子；前期拍摄剧组五个人，30-35个群众演员反复各个角度拍，运动会（非群演）是抓拍的。学校门口选角发组讯传单，也有认识的朋友的家人配角，松弛；蜡笔风格AIGC；内窥镜-地下城市结构。自己摄影：最初控制预算，后来发现减少4个在场人员，只有导演，能抓到他们最生动的样子。不认同arri质感能定义电影

极简剧组（5人）却带来了相当高的完成度。相比较于同单元的其他华语片，本片中的人物最可信。设定上有着类似乙一故事的奇幻部分，同时还加入了动画媒介片段，来完成无法完成的场面设计，带来了新奇的视听感。人物部分男主的设定还是具有刻板印象的，但配角的设计都十分出彩，让男主成为了视点。由于极简剧组的原因，能够看到大量的镜头都是广角拍的，显得有些重复感，而很多溶洞的低照度还是缺少了一些设计，但这些都不妨碍本片的表达。

结尾这场真的还蛮像《奇美拉》的，少年的消逝，成长与稚气、当代城市与破败村落，以及实景与动画间通道如此消失了。遗憾太多议题要加入，没能集中，让展开的程度实在参差有别。

年轻导演关于年轻人的年轻作品，有一定完成度。青春期不受控制的内生力量与拆迁城中村的动荡背景形成一种互文，没有其他的寻因探果了，就是描述一种状态，感性但没什么深度。

导演的个人青春回忆录，小团队电影，画面、故事完整度很不错，我还挺喜欢3D转2D的动画部分的，很艺术很符合梦境的线条感。但是小孩子们显得过于心思敏感了，不过可能也是写实的，只有这样敏感而忧郁的小朋友可能才能成长出恰到好处的艺术气息吧。云南方言听得我有些吃力，所以班主任出来上课的时候，我松了一口气，不用再盯着英文字幕看了……最近这一年，感觉云贵方言开始有赶超四川话的趋势了～

碰到演员了，必须五星

4.5

.5，非常保守的现实主义作品。

感觉导演似乎在还原2010年左右的中国，这也正好与我的中学时期相吻合，所以对于校园方面的某些片段能够形成情感共振。尽管前半部分的视角对女性似乎显得不够友好，但仅仅从男生的curious方面来讲也是可以理解，动画部分对成年女性、同年女性，以及对冒险行为的后果进行意象化的表述，表达效果与史云梅耶的梦魇相类似，但比较遗憾的是，本片在介绍的时候侧重强调了展示中国城中村的时代变迁，但实际上这块的表述并不尽如人意，更像是一种凝滞的视角，突出了少年成长，变迁下的利弊并未能展示出来。

#Berlinale# 混混少年的青春故事。有关性启蒙，友情，背叛，爱情，家庭，倒也不会显得蜻蜓点水。喜欢对城市空间感的调动，待拆迁的城中村就好像青春期一样，一片荒芜又永远处在动态变化中。喜欢导演对声音的调动，包括几次通过声音的转场蒙太奇，以及黑暗戏份中对听觉的启用。很不错。

很多瞬間都能看到曾經的自己。

顺直，每一天

动画场景或为现实的补充，或为想象的落脚，打发时间看看还可以吧。

#Berlinale#10st。议题很旧，但呈现的方式尚新。演员表演加分。

@恋爱电影馆 少年、洞穴、国企、拆迁、小镇…..年度十佳！少年失去洞穴的失落具像化，灵巧！

前半截be like：别再用青春年少合理化父权逻辑 看得很不适… 但是看到后来觉得可能对于一个男孩来说 这就是成长中和自己、和家庭和学校和格格不入的反骨和解的最好方式了吧… 但几条线都显得比较杂乱 不过结合动画的“诗意”效果一下就又能说得通了…

可能是最贴近我初中记忆的校园电影，自然、真实，如此低成本，回到中国独立电影的某个黄金时代。