女孩
Girl,梦女芭蕾(港),芭蕾少女梦(台)
导演:卢卡斯·德霍特
主演:维克托·波尔斯特,阿里耶·沃索尔特,奥利弗·博达特,蒂伊门·戈瓦尔茨,卡特简·达门,瓦伦提金·达恩斯,克里斯·泰斯,安吉洛·提森,艾莉西亚·德佩克
类型:电影地区:比利时,荷兰语言:法语,弗拉芒语,英语年份:2018
简介:主角 Lara 于15岁之「老龄」才加入芭蕾舞班。由于较其他女孩迟起步,她每日下尽苦功,甚至练到脚尖破皮流血亦不肯歇息。 Lara 的梦想不只是成为芭蕾舞蹈员——她还想成为一个女孩。是的,「他」原是家中的长子,名叫 Victor……犹幸爸爸一直在旁鼓励﹑陪她接受荷尔蒙治疗,全心全意支持她完成梦想。详细 >
补标:兰兰的文艺你们不懂 #笑着活下去# 3.6
南方口音听的我想死啊,他爸爸真是个asshole
主要重灾是闷。次要重灾是分屏……||||分屏还不是动作一致地分……咳。第三重灾是马脸烂牙叔他吐字基本听不清……台词重复又重复……但偏偏台词还多到死,闭眼去听直接是个大家都喃喃自语不能停的片。其实咱都知道这是个什么形式的片子。
还原度很高
送葬之路故事多,很喜欢结尾,分屏这种最直观最即时的表现手法慢慢看着也习惯了,但受不了血淋淋的锯腿场面,当然我又记住了兰兰的坏笑和褶子,还有演员们粘乎乎的南方口音
文学名著改编的电影,尽显弗兰兰文艺青年本色。大量的分屏其实是对福克纳原著最大程度的还原,因原著正是由不同角色以不同视角不断的复述同一件事。但过于强调镜头语言又容易让人审美疲劳(有时候另一半直接就是黑屏,走火入魔了吧?)故事本身亦被切碎,累觉不爱。
看完原著马上来看的电影,基本上还原了,有些省略了。第一次看分屏的电影,这种方式很适合这多视角的原著,但感觉有点滥用
@stockholm 2013
太多分屏看着好眼花。虽然是对原著的最大化还原,但福克纳这种意识流的小说真的不适合拍成电影呀。(不过腐兰兰你一定要继续拍下去呀!)
没看过原著,对影片的评价停留在画面美吧
兰兰镜头多但没有存在感.. 喜欢分屏
三十岁出头的付兰兰拍三十岁出头的福克纳,很可能是今年看过的最文艺的一部电影了。我没看过原著,完全没有想到是一个这么荒诞而有力道的故事,把一具尸体的“回家”、一个家庭的啼笑皆非的旅程描绘得这么伤感、伤感得有些邪恶,有些癫狂。我很喜欢这部电影,但我觉得这和James Franco关系不大。
看过并理解原著的观众会觉得是巨大惊喜,福克纳式的南方、宗教和罪孽感充斥全片,选角一流。但对没看过(或不理解不喜欢)原著的观众来说,分屏、独白、剪辑时间线不寻常的这些表现手法会带来巨大的观影噩梦。很能理解IMDB评分为什么那么低,也要给勇于表现意识流的福克纳的年轻导演兼演员举起大拇指
这种文艺路线不适合我。。。
原著十几个人的不同视角拼起同一件事的意识流写法很受用。付兰兰分屏的想法不错不过从头到尾都这样,加上突如其来的慢镜,旁白叙述和故事的正常行进的凌乱交替,看下来真是整个人都不好了,现在还在半精神分裂中。不过还是很有Faulkner笔下南方的潮湿感觉。
太文艺的果然不适合我...
其实故事真的挺好的,但就是太过炫技以至于淡化了剧情冲突,因为分镜头真不是这么用的。。。
过于文艺了…
此片改编自美国作家威廉·福克纳的同名意识流小说。弗兰科大胆的用分屏切割的方式(效果),尽可能的还原原著的意识流形态。同一时间不同的人的内心独白,同一地点不同的人的想法,以此表现出多个人物和多视角的叙事。但分屏太多略显凌乱,很容易分心,也较沉闷。意识流小说改编成电影,实在难为了编创人员。也小众。原著作者威廉·福克纳于1949年获得诺贝尔文学奖。
没想到还是弗兰科自己编导的 没看过原著 除了分镜不习惯 故事讲得真不错