核磁共振
R.M.N.,仇恨谜林(台),仇恨透视(港),Nuclear Magnetic Resonance,Rezonanța Magnetică Nucleară,NMR
导演:克里斯蒂安·蒙吉
主演:马林·格里戈利,朱迪思·斯泰特,马克里娜·巴勒迪亚努,奥尔索利亚·摩尔多万,拉兹·安德烈,约瑟夫·比罗,奥维迪乌·克里桑,佐尔坦·迪克,切拉塞拉·约西
类型:电影地区:罗马尼亚,法国,比利时,瑞典语言:罗马尼亚语,匈牙利语,德语,英语,法语,僧伽罗语年份:2022
简介:圣诞前夕,结束国外工作的马蒂亚斯,返回到他土生土长的罗马尼亚特兰西瓦尼亚多民族山村。马蒂亚斯一边担心着儿子鲁迪从罗马尼亚母亲安娜那里受到的教育,一边渴望着再次见到他的匈牙利前情人奇拉。 他发现他的儿子和整座村庄都笼罩在一种奇怪的非理性恐惧和不安的阴影之下。当奇拉管理的面包店雇佣了两名外国工人时,根深蒂固的冲动和怨..详细 >
在那场惊为天人的固定镜头辩论戏中,被缩小的人物之间仿佛被一根线联结着,仇视排外、种族主义,社会纹理被精密切开,那些暴露在阳光下的自知美丑又在等待着另一把结构相似的钥匙来开启。社会是内与外的博弈,是在打开宝箱瞬间怀疑是宝藏还是魔鬼的不确定,是一次时空紊乱的秩序重迭,蒙吉太神了!
【NYFF60】谁能想到往全欧洲输出劳工的罗马尼亚,在招收国外劳工的时候也这么排外。据Q&A导演说这是根据2020年的真实新闻改编,那场18分钟超长辩论也是根据当时被拍下来的现场视频改编,符合蒙吉一贯的严谨作风。还有结尾,据蒙吉说,是想通过一个超现实的镜头来表达男主需要从不安的黑暗内心与温暖的内心渴望做选择。而选择《花样年华》里标志性的配乐,则是为了展现十分孤独的男主与女主之间的那种难以言喻的渴望。
去年戛纳真是瞎了狗眼了,这比拿奖的那几部都更应该拿奖吧。结尾处理我:WOW。👍🏻十几分钟长镜头辩论戏俺说怎么这么眼熟,噢噢——简 中 互 联 网 评 论 区。
核磁共振成像不就说得很清楚,脑子里长了一个东西。影像学检查还有啥能比MRI更清楚的方式了?病灶那么明显,可是”医学”根本就找不到解决治疗的办法,然后老爹就莫名其妙地突然上吊,预示着前面的一堆问题无解且无奈,好牵强。蒙吉的叙事跟掌镜能力跟以前比感觉“慵懒”了好多,复杂的长镜调度越来越少,静止机位倒是给了不少。我不认为开会讨论那场戏拍得好,大远景呈现不出来每个人物的表情和肢体语言等非画面形式无法表现出的但又是最能打动人心的细微细节的地方,跟听一段音频有什么区别呢?优点在于给了个被忽视的民众发泄说出来这些所有人都心知肚明却又无法治疗的“病灶”的途径。罗马尼亚电影的隐喻性很强,加上复杂的长镜调度和扎实叙事情节冲突明显所以耐看。本片的话,可以掐掉三分之二的时间浓缩成80分钟版本也问题不大。
沉闷得要死,乏味的社会问题,现实主义风格,我™天朝一脑门子的糟心事都操心不来,会去关注罗马尼亚移民失业经济萧条?
玩儿的就是思想 罗马尼亚人去到欧洲被人歧视 自己国家人工不够却要引进亚洲廉价劳工 然后歧视他们。集会的戏更是戳欧洲肺管子 巴黎现在又有多少白人。足球都是纺织园战术了 哈哈 。
【3】对政治阴云的“拟态”呈现最开始有些无趣,随着村落矛盾激化后确实找到了重心,但也仅此而已。整体思路已经比较陈旧了,看看阿兰·吉罗迪现在是怎么拍此类题材的。
深刻沉重的议题,却没有同样优秀的剧情,枯燥无味,不连贯之处甚多。极端狭隘的民族主义和可悲可怜的经济状况,也许永远无法在东欧这片土地上得到解决,甚至还会蔓延到整个欧洲
3.5。看吧,所谓的皿煮、宗教,都不过是口号而已。
前些天,我爸患了眩晕,带他去医院做核磁共振。报告里显示的是前后左右上下等各个剖面的影像。一个角度一张。这部电影用的也是这种拍片方式,专业术语似乎是叫one scene one take。我爸的报告结论是1.左基底节区陈旧脑梗塞。2.脑部MRA未见明显异常。医生的解释是曾经有过中风,但因为发生在不重要的部位,所以可能他本人都不知道。检查没什么问题,但眩晕也客观存在,不太能确定病因。但要留意中风的可能性。“不被察觉的脑梗塞”在整部电影里渐次发生,致命的病症一触即发。而人们无从防范,甚至自己就是病因之一。进步的技术只提供断层影像,并不解决问题。时时刻刻,与熊搏斗。
辩论戏很牛,但整个故事和男主这条线是什么鬼,结尾更是收得莫名其妙。蒙吉持续退步中。
看了一个小时也没看懂到底在讲什么,过于催眠了,看来这种慢节奏叙事不太是我的菜…
令人震颤的观影体验。从医疗功能上说,核磁共振是获取病变信息最直观的成像手段,映射在导演的叙事议题上即为罗马尼亚社会切片,将外来移民与当地住民的融合冲突、资本家与劳工之间的酬劳冲突、民族情绪与国际形势的冲突,多重力道汇于一处,在文化中心18分钟大辩论中喷涌而出。而从体验上说,做核磁是非常恐惧的幽闭体验,巨大轰鸣声中的强窒息感,全身动弹不得。这一点在男主身上得到验证,无论是在婚姻关系、事业关系、亲子关系、情人关系中都无法呈现出他最想呈现的男子气概,纯爷们儿成为一种空话,一种幽闭状态。孩子从头到尾不曾说话,偏偏在父亲的父亲死去以后才开口说我爱你,而其他人则全部陷入沉默之中:唯有来自历史的仇恨与歧视彻底泯灭,一切才有可能延续。情人和王家卫无法拯救男主,一如枪声吓不走山上的熊。肿瘤那么大,看见也白搭。
“我对他们没看法,但他们不应该在这里”,当罗马尼亚成为二十年前蒙吉作品中的“西方”,小村子龇牙咧嘴间的古老敌意,同样野蛮、暴力。大陆影迷若略知特兰西瓦尼亚和欧盟现状二三(感兴趣与否是另一回事),欣赏更无碍。充当外劳的罗人,在德在外受侮辱歧视。这不妨碍他们在村里头,聚众敌视想象中的“穆”、“黑手”、“爬虫类繁殖”,驱赶在眼前晃过的面包工,同样不妨碍罗族与匈族杠几嘴。老爹试图把伊索的道理授以儿子,最后却迷茫不知。MacBook传出来的摇曳音乐,与其说是情欲招魂,不如说是来自东方的想象?贯穿全片的雪景时空,都忧郁、迷人。那么轻,却又那么重。
RMN既是罗马尼亚语核磁共振的缩写,也暗示小镇是R(o)M(a)N(ia)的缩影。电影描述的种族冲突、排外、经济危机及离散的处境并不太新鲜,但不少细节还是耐看:小男孩的失语,还有支持种族融合的面包厂老板一直在播的《花样年华》插曲(暗示的文化多样性),以及面具/熊与当地Landscape/天气的意象。
3.5 对东方人来说罗马尼亚就是西方,对西欧人来说罗马尼亚是东方,全是吉普赛人。直白而冷酷。大熊是俄罗斯吗?(玩笑话。那些环绕着强大的邻居都是大熊吧?)男孩在开始的时候是看到了爷爷的死吗?这种隐晦的超现实很有意思。最后女主为什么要说对不起呢?是因为和法国小哥上床的原因吗?这点没太想明白。都在说结尾的长镜头,但其实之前圣诞节餐桌戏也很棒。差不多2.5块表演区,互相没联系但暗流涌动。总觉得电影节有那种“西方中心”思想,当年蒙吉432拿奖和这部在戛纳颗粒无收更有这种感觉。刚又想了想最后女主说“对不起”的情节。硬要找逻辑的话也能凑上,可我觉得到那个位置,女主已经变成“符号化”的了。那个sorry也很可能是复杂的,对一个纯罗马尼亚人说的。顺便调度到外面好让男主打熊。女主开门的动作就觉得有一点勉强。
移民问题欧美很常见,我们这几年也有了相关话题,将来不知道会发展到什么地步。高潮在后期大家的辩论,每个人都说出自己的观点,展示矛盾,这情节感觉跟倒霉性爱挺像,民主国家就是好,可以畅所欲言,表达自己的观点。气势汹汹的拿枪追杀熊,到了林子里看到一群熊,自觉的怂了。
议题属性严重,且未掌握到糅合方法,以至于沦为普优学徒。
论点蛮清晰,包括长镜头大辩论也直中要害,但结尾,太不明觉厉,解读空间大的很。
同样说的都是中国话,怎么你丫带着儿话音就高人一等了是吗?23.04.23