导演：廖光华
主演：张琦,赵路,邵敏佳,小米,贾邱,韩秀一,许棕哲,郑武文杰,张啸霏,王和逸,屠凤刚
类型：电影地区：中国大陆语言：汉语普通话年份：2020
简介：该片是全球首次以三维动画形式讲述花木兰故事。故事基于原著但做出改编，木兰从小怀抱女侠梦想，可在替父从军后屡次遭受打击，咬牙坚持下面对爱情和友情种种，最终真正理解了“侠之大者，为国为民”的含义。详细 >
“我们的孩子是否真的存在过？”27th SIFF #11 at虹桥艺术中心
小田切让也老了，电影里丧子的情节和他本人的遭遇也是十分吻合了，颓丧的中年男人身上有着许许多多的脆弱和无助，但不论是暴雨还是烈日，都一样会嘴里叼着一根烟，左手插进裤兜里走在空无一人的「ろじ」上。外甥女和他微妙的情感传递让我想起《完美的日子》，而丧子以及丧子冲击到他与妻子的感情让我想起《驾驶我的车》。（27 SIFF / 天山电影院虹桥艺术中心）
SIFF 2025 宛平剧院。终于下了一场雨。
说实话拍的有点莫名其妙，根本就不知道侄女与舅舅怎么突然就有了羁绊，总感觉像是中间少了一点剧情一样
一部很寂寞的日影，喜欢优子的长相和演绎的感觉，一种 “不完全属于现实” 的幽灵存在感，她的叙事功能像幽灵一样：唤起、陪伴、然后离开。片中几场对手戏的调度也很出彩，三人因优子的去留问题争执时，各望向不同的位置，流动感的表演与戏剧冲突，配合框式构图下的完整场景空间，很舞台剧式的调度。片中还有大量的前后景情绪分层，在剧情进展后情绪融合，很细腻有效。
东亚版海边的曼彻斯特…
报看，但是小田切等人都在散发魅力
SIFF27# 几场冲突戏挺有意思的，但整体突兀尴尬。
SIFF2025# 人生是一场巨大的、一个人的苦修。在路上会遇到挫折、遇到一起扶持的朋友，但是最终都将回归一个人的自然主题。是炎热夏季的一场暴雨，可以缓解，但终归是夏天。看完想去长崎旅游（……
SIFF@上海大光明影城。感觉导演想拍一部长崎的曼彻斯特，结果拍成了一部莫名其妙的白开水。即使是最能忍受平淡琐碎日常的日影迷都感觉无聊极了。
接一锅雨水喝？不理解……25年上影节被创得最厉害的一部……开盲盒需谨慎
评委会大奖？？？？？
长崎、夏天、死去的小男孩。但每个人都像被刻意写出来的人物。
舞台剧改编的电影，让叔是制片人。 平平淡淡的剧情，丧子离异失业落魄的中年男子，只有让叔演得才会那么有魅力。终于见到让叔本人，也算是圆满了。
2025上海国际电影节第24场，收官之战，圆满结束。2025上海国际电影节主竞赛单元-评委会大奖。尽管这个剧情确实太弱以及发疯的地方确实够突然的，白瞎了卡司，算不上什么大众叫好片，甚至在日影里都是普通的那一类，但是吧，有的时候，当经历了各种遭遇，感受过不同情感诸如寂寞、狂躁、暴怒、悲伤之后，一切似乎没什么改变，生活依然继续，但是这种特殊邂逅与复杂情感交融之后的平静感，日常感，还是和以前不一样的，在下雨天的晚上看这样一部片子放空大脑，还是很舒适感动的，或许这也是某一类电影的神奇之处吧。其实某些场景还是蛮触动的，孤独感、丧失感、无序感，他一直存在，我们只能在某个时间点被治愈，很难彻底摆脱，但是，生活依然继续。（虽然我也觉得不如直接拍四个人打麻将更好哈哈哈哈）
#27th SIFF 10# 不知所云，观影过程中发出好几次疑惑。只能说选角很贼，几位大咖提升了影片质感！而且小田切让不用演就自带丧感了，但除了演员本身外这个角色并没有展现出太多内心戏，松隆子饰演的妻子更是完全工具人，成为展现男主伤痛的容器，可失去儿子的又不止有父亲。全片只有那段“他存在过”的对话是有效的。相比之下，小侄女的戏更有意思一点，我一度以为优子也失去了父亲，看到最后才发现原来只是青春伤痛文学啊…长崎的雨下的莫名其妙，情节转折用这种太偷懒了点喂。
寡淡的外甥情，没有处理好失去孩子的刺痛与外甥女到来后的慰籍，匆忙的告别让节奏显得十分突兀
#SIFF 一系列长崎雨天的风景（以及「声景」）之后，故事在干涸而炎热的夏天展开，「沙」并非具象的场景，而是心理的感受。「（缺）水」「炎热」「碎片」「伤疤」和可以望见已然成为工业遗址的远方之「望远镜」构成一系列爱与创伤的意象。电影对于人物间心理关系幽微之处的描摹颇为出彩，但故事本身较为俗常（优子和小浦治的逐渐契合/彼此疗愈几乎在电影前十分钟便可猜到）。满岛光演出了少见的喜感，而高石明里的表演也很有控制力。
上影节大热门谁能知道就这样…但凡换三个演员我只打两星。看笑了真的。
空乏到可笑
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“我们的孩子是否真的存在过？”27th SIFF #11 at虹桥艺术中心
小田切让也老了，电影里丧子的情节和他本人的遭遇也是十分吻合了，颓丧的中年男人身上有着许许多多的脆弱和无助，但不论是暴雨还是烈日，都一样会嘴里叼着一根烟，左手插进裤兜里走在空无一人的「ろじ」上。外甥女和他微妙的情感传递让我想起《完美的日子》，而丧子以及丧子冲击到他与妻子的感情让我想起《驾驶我的车》。（27 SIFF / 天山电影院虹桥艺术中心）
SIFF 2025 宛平剧院。终于下了一场雨。
说实话拍的有点莫名其妙，根本就不知道侄女与舅舅怎么突然就有了羁绊，总感觉像是中间少了一点剧情一样
一部很寂寞的日影，喜欢优子的长相和演绎的感觉，一种 “不完全属于现实” 的幽灵存在感，她的叙事功能像幽灵一样：唤起、陪伴、然后离开。片中几场对手戏的调度也很出彩，三人因优子的去留问题争执时，各望向不同的位置，流动感的表演与戏剧冲突，配合框式构图下的完整场景空间，很舞台剧式的调度。片中还有大量的前后景情绪分层，在剧情进展后情绪融合，很细腻有效。
东亚版海边的曼彻斯特…
报看，但是小田切等人都在散发魅力
SIFF27# 几场冲突戏挺有意思的，但整体突兀尴尬。
SIFF2025# 人生是一场巨大的、一个人的苦修。在路上会遇到挫折、遇到一起扶持的朋友，但是最终都将回归一个人的自然主题。是炎热夏季的一场暴雨，可以缓解，但终归是夏天。看完想去长崎旅游（……
SIFF@上海大光明影城。感觉导演想拍一部长崎的曼彻斯特，结果拍成了一部莫名其妙的白开水。即使是最能忍受平淡琐碎日常的日影迷都感觉无聊极了。
接一锅雨水喝？不理解……25年上影节被创得最厉害的一部……开盲盒需谨慎
评委会大奖？？？？？
长崎、夏天、死去的小男孩。但每个人都像被刻意写出来的人物。
舞台剧改编的电影，让叔是制片人。 平平淡淡的剧情，丧子离异失业落魄的中年男子，只有让叔演得才会那么有魅力。终于见到让叔本人，也算是圆满了。
2025上海国际电影节第24场，收官之战，圆满结束。2025上海国际电影节主竞赛单元-评委会大奖。尽管这个剧情确实太弱以及发疯的地方确实够突然的，白瞎了卡司，算不上什么大众叫好片，甚至在日影里都是普通的那一类，但是吧，有的时候，当经历了各种遭遇，感受过不同情感诸如寂寞、狂躁、暴怒、悲伤之后，一切似乎没什么改变，生活依然继续，但是这种特殊邂逅与复杂情感交融之后的平静感，日常感，还是和以前不一样的，在下雨天的晚上看这样一部片子放空大脑，还是很舒适感动的，或许这也是某一类电影的神奇之处吧。其实某些场景还是蛮触动的，孤独感、丧失感、无序感，他一直存在，我们只能在某个时间点被治愈，很难彻底摆脱，但是，生活依然继续。（虽然我也觉得不如直接拍四个人打麻将更好哈哈哈哈）
#27th SIFF 10# 不知所云，观影过程中发出好几次疑惑。只能说选角很贼，几位大咖提升了影片质感！而且小田切让不用演就自带丧感了，但除了演员本身外这个角色并没有展现出太多内心戏，松隆子饰演的妻子更是完全工具人，成为展现男主伤痛的容器，可失去儿子的又不止有父亲。全片只有那段“他存在过”的对话是有效的。相比之下，小侄女的戏更有意思一点，我一度以为优子也失去了父亲，看到最后才发现原来只是青春伤痛文学啊…长崎的雨下的莫名其妙，情节转折用这种太偷懒了点喂。
寡淡的外甥情，没有处理好失去孩子的刺痛与外甥女到来后的慰籍，匆忙的告别让节奏显得十分突兀
#SIFF 一系列长崎雨天的风景（以及「声景」）之后，故事在干涸而炎热的夏天展开，「沙」并非具象的场景，而是心理的感受。「（缺）水」「炎热」「碎片」「伤疤」和可以望见已然成为工业遗址的远方之「望远镜」构成一系列爱与创伤的意象。电影对于人物间心理关系幽微之处的描摹颇为出彩，但故事本身较为俗常（优子和小浦治的逐渐契合/彼此疗愈几乎在电影前十分钟便可猜到）。满岛光演出了少见的喜感，而高石明里的表演也很有控制力。
上影节大热门谁能知道就这样…但凡换三个演员我只打两星。看笑了真的。
空乏到可笑