索尔之子
Saul fia,天堂无门(港),索尔的儿子,Son of Saul
导演:拉斯洛·奈迈施
主演:盖佐·罗赫里格,列文特·莫尔纳,乌尔斯·瑞恩,托德·沙尔蒙,耶日·瓦尔恰克,盖尔戈·法卡斯,巴拉日·法卡斯,桑德尔·泽绍特,马尔桑·恰尼克,列文特·奥尔
类型:电影地区:匈牙利语言:匈牙利语,意第绪语,德语,波兰语,希腊语,法语年份:2015
简介:身为纳粹集中营“特遣队”队员的犹太人索尔(Géza Röhrig饰),是一名被迫负责处理死尸的囚犯,某日在例行清理毒气室遇难者尸体的过程中,发现了自己“儿子”的遗体,他从此改变了苟且度日的生活,做出了人生中最大胆的决定——拼死夺回“儿子”的尸体,并找到一位犹太牧师为“儿子”下葬。详细 >
一句话:Saul saved the soul of his son to failure, the only possible success for him in Auschwitz. 索尔拯救儿子的灵魂终至失败,却是他在奥斯威辛唯一可能获得的成功。. 请看长评
#丝绸之路电影节#所有人在索尔的镜头里,都是虚焦的,只有小孩不是。全程手持摄影视角,前三十分钟不吐的话,就能亲身体验到一场残忍的集中营一日游
很沉重很沉重
故事视角很好,开头和结尾都很亮眼,中间剧情逻辑比较混乱。如果能一直像《大象》那样从头到尾保持视觉上的第一视角就好了。
聪明的处女作,一箭多雕的影像风格(跟拍长镜头+浅焦),有意味但不堪回味。有处女作容易有的问题:从整体来讲没有情感内聚力,故事讲散掉,细节的串连,仅试图用影像风格粘连出情感冲击力是无法达到动人的级别的。
压抑绝望,但真的好闷好无趣。
算了吧,我真的快被晃吐了。
编导的那点小心机,令人作呕。这是一部给奥斯卡的主妇评委们定做的电影。全片镜头基本定在男主身上,别的都虚焦,包括集中营的群演裸体也虚了,那还有什么可看的,当然主妇们可以故作不忍看的表情。男主的行为完全无法解释,一个固执给死人烧黄纸的华北农民的欧洲版本,他可能是恋童癖加恋尸癖。死得好
其实这个题材才适合鸟人的一镜到底
太牵强了
人类究竟是文明的创造者还是掠夺者?
本来四星,结尾加一星。导演构思确实精巧,尽管不是谁都能接受这种拍摄方式和男主人设
导演毫无避讳而是直接展现残酷场面,通过暗色调还原奥斯威辛集中营的历史现实。虚化的手持近景长镜头将观众一开始便不自觉的代入到主人公索尔的视角。除去控诉战争的惨绝人寰外,它同样有关信仰与战争所造就的麻木畸形人性,每个犹太战俘背后都有一个红色的记号,那当然是战争造就他们难以弥补的疤痕
埋葬就是保存,让身体免于被熔炉吞噬,这种伦理学意义上的生存超越了生与死,同时他者也走在了自我的前面,是不是亲生的儿子并不重要,大写的他者才会定义自我超越的存在。
最受不了这种无来由的执念。看到最后可烦了
你都把危险屏蔽,就剩个特写有什么好沉浸,恐惧的。
“我们早已经死了。”死人做出这样的事情有什么不可理解的。
完美的象征义,绝望的大环境下找到的虚假希望和执念。大量特写堆砌但有效,希望第二幕多些情节让观众保持兴趣。男主演原不想接这个片子,以为又是成千上万大屠杀主题的电影中的一个,但看完剧本毫不犹豫接了下来。索尔之子证明了电影发展一百多年后到今天仍然有无数种可能性。
时间一长就会厌倦的“技术性压抑”,电影艺术手法及政治立场不是普通受众所考量的主要层面,立意虽高,全片细琐冗长枯燥,单一的长镜头颇为客观,是一种表现新形式但存疑。
世界反法70周年电影大赛选手。一个主人公没有丝毫动机但一定能被解读出N种动机/隐喻的片子。