海边电影院
海辺の映画館 キネマの玉手箱,海边的映画馆,Labyrinth of Cinema,海辺の映画館―キネマの玉手箱
导演:大林宣彦
主演:厚木拓郎,细山田隆人,细田善彦,吉田玲,成海璃子,山崎纮菜,常盘贵子
类型:电影地区:日本语言:日语年份:2019
简介:在日本广岛县尾道市海边唯一的一家电影院迎来了闭馆,在风雨交加的闭馆夜,通宵上映着日本战争电影特辑,有三位来看电影的青年被突然袭击影院的闪电所包围,时空穿越进入了电影里的世界。江户时代、幕末乱世、戊辰战争、太平洋战争……三人逐渐发现自己正在游览银幕中的战争电影的世界,随着战争历史的变迁,电影技术也从黑白无声发展到有..详细 >
love&peace重回电影院#2020SIFF#
只有抱有情怀和了解这部分历史的观众会看得津津有味吧,否则只有浏览了!
#第一次在电影院睡着##东瀛新风影展昆明站# 啊 真的是拿全身力气讲“电影的文学”,各种欣赏不来的抠图和剪辑画风剧情还有很多梗、文学性电影叙事倒是可以作为电影一个看点,日本的反战电影还是有自己的风格,还有对战争与和平的探讨 7.1
分数:45 话剧、舞蹈、歌剧……欧美风、印度风…… 乱,什锦大拼盘,看的乏味,欣赏不来,不对胃口,片子时间还特长,最后睡着了💤
@西安丝路 人生走到最后一步,热热闹闹的,真好;但还要回到广岛原爆,又很苍凉。
它仍旧追逐着难以捉摸的少女幻影(留给印象的最后的美好光影)我们不再逃离:主动陷入影像/幻想-对抗消逝在时代里的「空间记忆」。在色彩背后翻转的虚假幻象,是最后的一次造梦,重复的话语掺杂了中原中也の匂い,也许是最后的迷恋。在恍惚的视线里打散时间本该停滞的位置,具象化的诗句中的你我相互凝视中,试图搅动着沉淀的思绪,抓住彼此的眷恋,耳畔边的呼喊与细语只能再次临摹着温热的怀抱,在无法改变的悲剧里缓慢地失去。庆幸的是他还在映画的光影中弹奏着乐章,只是再也看不到他背对着的面容...
太聒噪也太长,以及有某些令我不舒服之处
最后一次熊熊燃烧,是火,是光,是血,是晖,背对观众演奏的老者,在深情的道别,还是难舍的牵挂,一帧帧从不同的过去走来,大林映像逐渐丰满鲜活,汇成五味纷陈的夕阳下的波涛,黑夜终降临,彼此各有命中注定的无法逃脱,在电影中再会吧,那里有我们憧憬的理想和新生。
独属于昭和的匠心独运的剧本!可惜了贫穷的制作给预算加个零搞不好又是部史诗级邦画
欣赏不了,你们都怎么打高分的。
#49th IFFR# Perspectives -The Tyger Burns。吵死了……而且这个概念不就是从今敏的[千年女优]来的么……迷影梗用多了也很烦。
【B+】大林宣彦遗作。幕与幕的穿梭,从拼贴画般粗劣的影像中流淌出的炽热与爱,在对电影本身的重构中也重构着历史,惯有的实验气息也不再像早年般恶趣味与走马观花,而是一气呵成,在幽默中不断渗透出动人的片刻。典型的某一类电影,以表面的虚假包裹情感的真实。
诡异的合成,抽象的色调让我在影厅频频发笑,但是这个片子的意识流做的是真好啊,导演的思维实在是“活在电影中”的人。开头就一直在强调坐在银幕(电影内与外)前的人都是观众,但是又会是所有现实历史的参与者,所有的东西都在无时无刻的把所有的观众和影片里抽离出来,这就涉及关于电影之初的“代入观”,所有人在电影中都会有意无意的寻找自己与影片的联系,影片用了非常具象的手法,直接把“观众”添加进电影中,又不断的剥离让银幕前的所有人参与到电影和现实的“不可预测”中。意识流方面实在让人惊叹,在各种层面中寻找剧情与情感的联系,就像是那一段“青蛙是绿色的,绿色的是鬼魂”所表现的一种意识观。希子的形象所表现的是观众与银幕和现实与未来的集合表现,像是寻找关联的现实存在的观众又像是门口卖票的老婆婆。值得说的实在太多。惊叹。
看了十八分钟,放弃
这样的片居然也能有7.5分?豆瓣不是向来严格么??说实在的,刚开始看的时候我觉得这部电影还很新奇,有点连环画的感觉,穿插了各种纯色的背景,然后,看了半个小时,啥也看不懂,也不知道电影讲的是什么,一看后面还有两个小时,天啊,能把这样无聊的东西拍三个小时也是人才,最简单的叙事都完成不了,恕我真的不能给这样的电影打高分
#BFA教学放映 除了放映事故还挺不错的,只看了前半场,后半场等后面再补上吧
别看我只给了3星,但这是一部无论形式还是内容都是超级牛逼的电影!只是因为剪辑节奏较快、台词非常密集,而我当天要看5部电影,看本片的时候又是我全天最困的时间段,再加上这部电影的欣赏需要较多的日本历史知识背景,所以我整体看下来存在一定的接受无能。但是我能感受到作者的诚意和创意,而且明显的抠绿幕特效形成了非常独特的画面风格!是一部值得细细品味的迷影向电影!片中有两句台词我印象深刻:①电影是最好的时光机。②让人看睡着的电影就是好电影。哈哈哈
BJIFF 第六部,很疯
No.
近三小时的荒诞抠图版《千年女优》,欣赏不来。