外出偷马

太碎，唯一贡献是在歌荒的日子里提供了一张ost

混乱的剪辑，破碎的故事，感受一直就是怎么还不结束

年度金睡奖

荨麻草划过手掌，树叶掠过脸庞，轻抚水面，浸入河流，红衣的骑马少年，那几个画面真的很灵，通过自然进入人心，属于是很难忘记的美妙镜头了。想起泰伦斯马利克。只是回忆部分美得不像话，现实比起来太逊色了。偶遇过去探寻过去的同时也在寻找和解。

很文学的试听。

【7.5】2019资料馆学术放映.83

很多地方情感都不对，不及原著十分之一

一部不知所云的片子，别被片名骗了相信我电影和“偷马”完全扯不上关系。一部文艺片配乐和色调弄得和惊悚片似的。外国人运木头不知道扎成木筏顺流而下么，这么散着漂能到目的地也是奇迹了。

歧义丛生的过往与风烛残年的现实。时间是最伟大的谜。

前年在海边的曼彻斯特无法与自己和解，今年在大雪纷飞的北欧原谅自己。

孤苦寂寞失去与人交流的热情的老年生活，在那个未成年的夏天就决定了。性启蒙的女性却是父亲的外遇对象，俄狄浦斯情结。父亲离开的那天母亲为我做了一件西服，我是这个家唯一的男人了，可我再也不愿担起家庭的责任。导演时间转换的节奏挺棒的。我对自传体作品的喜爱应该源于卢梭的《忏悔录》，每每看到自我剖析都不能自已。

挺喜欢的，很棒的观影体验，放大了自然画外音的声效强调听觉体验，快速剪辑切分季节变化。浮现的问题也蛮有趣的，生命和人生之间的错位，每个人的生命是不是那么重要？他的诞生和陨灭都是自然结果，如果为一个人的生老病死伤感，在生命平等的条件下，动物、昆虫等其他生命是不是也一般重要？如果说人生是重要的，这是不是纯粹是人拥有情感拥有表达权的附加结果。尤其喜欢其中一幕小传德在北欧森林雨中，低鸣的雷声雨声，闭上眼睛仿佛能感觉到世间万物的脉搏。

#69th Berlinale# 主竞赛-银熊奖艺术贡献（摄影）。据说导演外号“柏林钉子户”哈哈哈哈。畅销小说改编，故事底子不错，不过改编有点呵呵，主导旁白从头到尾完全模仿小说的叙事语体（估计很多都是原句吧），跑去读了一遍故事情节发现导演竟然全拍进去了！在回忆和现实之间用絮絮叨叨的旁白架构了一个不断在1948年和1999年跳来跳去的故事，没看过原著而面对海量信息就会看得比较懵……音乐很不错，捞个奖都有可能……

#挪威电影周#我知道不喜欢的人肯定觉得两个多小时很漫长，但我真的太喜欢了！金色的鲜活的少年时代和其中隐藏的阴云，和苍白的寒冷的老年时期相互穿插，像诗一样。结尾虽然有升华，但是很克制，好喜欢啊！

6.5/10. 摄影很出彩，但是讲故事的手法是不是有点贫乏了。

没想到2020年看的第一部电影，看到半途而废了。实在不是我喜欢的调调，连1.5倍倍速播放都看得耐心尽失。

我是被海报上的小帅哥吸引的那这部电影也就这点好了？全程EXOme？？？讲的是个啥？词不达意画不传情

叛逆期和青春期的重叠不只是生理的唤醒，也是精神走出襁褓的肇始。“弑父杀母”是每一个人必经的荆棘，否则会陷落到双亲回环的人生中去。不信？女生过了24，男生过了28你再看看，很多人会越来越像自己的父母，不只是模样……甚至是悲剧。

7.5分。偷马只是那个夏天短暂的一瞬，为什么要用作电影片名呢？也许就像偷马一样，快乐极其短暂，之后是无尽的失落吧。那个美好的夏天，在小男孩的意外死去后，便笼罩在阴影之中。不论是偷马的快乐，还是与女人兴奋的暧昧，亦或是与父亲共同工作的成就感，都在那个夏天后永远失去。夏日的森林中感觉不到温暖，只能体会潮湿的阴冷。如同男主老年时居住的雪中小屋一样，无论有没有其他人的陪伴，男主都是孤独而阴郁的。这一点在北欧特有的环境和气息中被放大，画面很美，却掩盖不住哀伤。

如此宏大厚重的叙事体量，仅用散落细微的人物心理变化作为推动情节的动力，必然造成不可忽略的颠簸顿挫。可以想象若这个剧本换成马力克来拍，会是多么去繁存简的梦幻效果，不能仅靠绝美的摄影构建人物的情感联结，流动的剪辑往往更有效更具喷涌之力。